ELABORACIÓN DE MOSAICOS PARA PLAZA DE SUTIABA

El proceso de elaboración de los mosaicos duró seis meses en los cuales, el colectivo que había participado en la capacitación, trabajó arduamente en la realización de estas obras destinadas a la histórica Plaza de Sutiaba.  El proyecto fue financiado por el Hermanamiento Zaragoza-León, bajo el auspicio de la Alcaldía Municipal.

 

PARTICIPACIÓN EL LA TERTULIA LEONESA

Las piezas realizadas en el taller fueron expuestas y puestas en venta en una feria local de la ciudad de León. Si bien las ventas fueron pocas, nuestra participación ha servido para que la población pueda conocer el trabajo que hacemos. Los productos despertaron mucha curiosidad del público,hubo muchas consultas sobre el tipo de labor que hacemos y sobre posibilidades de hacer piezas más grandes o trabajos a domicilio. En general la experiencia ha sido bastante positiva, quedamos a la espera de las personas que prometieron visitarnos en el taller y/o contactarse con el colectivo.

TALLER DE CAPACITACIÓN EN TÉCNICAS DE MOSAICO PROYECTO EMMAUS Y MUSEO DE LEYENDAS DE LEÓN.

    Con financiamiento de la organización holandesa EMMAUS, se desarrolló este taller dirigido a un grupo de cinco mujeres que ya tenían una experiencia previa en este tipo de trabajo.  Una de las ideas desde el inicio del proyecto ha sido el que las mujeres del equipo aprendan y realicen estos trabajos considerados "no tradicionales" para ellas.

    Entre el 31 de mayo y el 31 de diciembre del 2011, realizamos un proceso de capacitación donde el colectivo aprende todos los pasos para la elaboración de los mosaicos, desde el diseño hasta el acabado final. El equipo está conformado por: Maribel Gaitán, Karla Patricia García, Danelia Martínez, Gloria Darce, Esther Estrada (supervisora de taller) y Daniel Pulido (diseño y coordinación general). 

En la foto, de izquierda a derecha: Danelia Martínez, Karla Patricia García, 

Esther Estrada, Maribel Gaitán, Gloria Darce.

Gloria Darce

Karla Patricia García

Maribel Gaitán

Esther Estrada

El grupo del Proyecto EMMAUS participando

con sus productos en una Feria de Emprendedurismo

en León. Año 2011.

Ya previamente se había venido trabajando en la capacitación de jóvenes, concretamente los/as participantes del proyecto de mosaicos de la antigua Cárcel de La 21: Esther Estrada, Oscar Vanegas, Gerald Saavedra, Jhondra Saavedra, Marlon Molina, Ramiro Munguía, Sarah Julig, Alberto Pérez, Roberto Vanegas y Giselle Saavedra). Ramiro Mungía fue además el instructor en técnicas de soldadura:

Giselle Saavedra

Equipo de trabajo de la Antigua Cárcel La 21:

Marlon Molina, Sarah Julig, Esther Estrada, Oscar Vanegas, 

Ramiro Munguía (en primer plano). Año 2005.

Esther Estrada, Daniel Pulido, Jhondra Saavedra. Año 2005.

Diseño y elaboración de mobiliario para Cafetín 

"Arrechavala"en León. En la foto: Esther Estrada,

Oscar Vanegas, Ramiro Munguía, Gerald Saavedra. 

Diseños para mobiliario del cafetín Arrechavala.

Gerald Saavedra, Giselle Saavedra, Esther Estrada y 

Oscar Vanegas. Año 2005.

Vista de mesa de pared. Mosaico sobre madera 

con marco de metal. Año 2005.

Mesa de mosaico y metal para Cafetín Arrechavala.

Año 2005.

Vista de exhibidores para artesanía.

Cafetín Arrechavala. Año 2005,

La Gigantona y el Pepe.

Mosaico de azulejos policromados

sobre cemento. 

240 x 135 centímetros aproximadamente.

El Toro Guaco, la Vieja y el viejo, los Bailantes.

Azulejo policromado sobre cemento.

240 x 135 centímetros aproximadamente.

LOS MOSAICOS DE LA ANTIGUA CÁRCEL LA 21

La primera experiencia en la elaboración de mosaicos la tuvimos a partir de los talleres desarrollados en la antigua Escuela Nacional de Arte Público Monumental "David Alfaro Siqueiros" (1984-1986), bajo la dirección de los maestros Sergio Michilini y Leonel Cerrato. Posteriormente, entre el año 2002 y 2005, junto con Esther Estrada, Jhondra Saavedra, Oscar Vanegas y otros jóvenes leoneses, profundizamos en la investigación y uso de diversos materiales de cerámica, conchas de mar y piedras obtenidas en la región. Elaboramos entonces una serie de mosaicos ubicados en el Museo de Leyendas y Tradiciones de León. Allí experimentamos el proceso completo de diseño, elaboración, acabado e instalación de 20 piezas de mosaico, 3 lámparas de hierro y la elaboración de las letras de hierro para la fachada del museo.

Fotografías (de arriba hacia abajo) detalles de piezas ubicadas 

en el Museo de Leyendas y Tradiciones (antigua Cárcel La 21):

La Carreta Nagua (mármol, cerámica y piedra) 3 x 2,80 metros.

La Gigantona, el Pepe, farolero y coplero (cerámica) 1,60 x 2,80 metros. 

El Toro Guaco, danzantes y El Viejo y La Vieja (cerámica) 1,60 x 2,80 metros.

Vista general de los muros occidental y oriental

con las piezas ya instaladas.

Parte del equipo permanente de trabajo y dos voluntarios.

De izquierda a derecha: Marlon Molina, Sarah Julig(voluntarios),

Ramiro Munguía, Esther Estrada y Oscar Vanegas (del equipo permanente).

Ramiro Munguía, Oscar Vanegas y Marlon Molina

preparan estructuras de hierro para las losetas.

Con Esther Estrada y Jhondra Saavedra.

Equipo de voluntarias del hermanamiento New Haven-León.

Oscar Vanegas, Roberto Vanegas 

y Alberto Pérez colocando una de las piezas 

sobre el muro.

Esther Estrada dando el acabado a una de las piezas

que representan una de las tradiciones locales:

la gigantona, el enano,el coplero y los faroleros.

Fotos del folleto informativo distribuido al público. 

 

FUNDACIÓN ORTÍZ GURDIÁN. 1997.

 

Portada del catálogo de la I Bienal, 

con la obra ganadora de Denis Núñez.

La I Bienal de Pintura Nicaragüense,impulsada por la Fundación Ortíz Gurdián, fue convocada el 20 de julio de 1996 y se llevó a cabo en febrero de 1997 en las salas y galerías del Teatro Nacional Rubén Darío (Managua Nicaragua). Allí,el jurado integrado por: Raquel Tibol, Elmar Rojas, Carol Damián, Orlando Sovalbarro y María Dolores Torres tuvieron la tarea de seleccionar los trabajos ganadores:

Primer lugar: Denis Núñez, con la obra "Composición en descomposición". Óleo/tela, 179 x 300 cm.

Mención prevista: Luis Morales, con la obra "Equilibrista". Aluminio repujado y policromado. 110 x 300 cm.

Mención prevista: Mario Adolfo García, con la obra "Mariposa No. 2". óleo/tela, 62 x 92 cm.

Mencion imprevista: Leonidas Corea, con la obra "Banano". Acrílico/tela, 89 x 181 cm.

Mención imprevista: Daniel Pulido, con la obra "Paisaje con tres elementos". Laca y acrílico/madera, 122 x 242 cm.

Arriba: Paisaje con tres elementos y reseña en el catálogo de la I Bienal.

Posteriormente, los artistas galardonados, participaron en la I Bienal de Pintura del Istmo Centroamericano, la cual tuvo lugar del 3 al 13 de septiembre de 1998 en el Centro Cultural "Miguel Angel Asturias" de la ciudad de Guatemala. Allí participaron los artistas ganadores de las bienales de  de Guatemala, Nicaragua y Costa Rica. También participaron artistas de Honduras, El Salvador, Panamá, quienes fueron seleccionados a través de certámenes de selección organizados a propósito de la bienal del Istmo. Posteriormente la exposición fue expuesta en el Museo de la Universidad de Duke, Carolina del Norte. 

Portada del catálogo de la I Bienal del Istmo Centroamericano.

Obra expuesta: Paisaje, políptico. Acrílico sobre tela, 4,12 x 1,68 metros.

En junio de 1999 la Galería CÓDICE, Publica el cuarto número de "Cuadernos de la Plástica Nicaragüense". Allí se reseña la obra de 29 artistas nicaragüenses. La directora de la Galería, Juanita Bermúdez (Coordinadora de la Fundación Ortíz Gurdián), escribe: "Con la publicación simultáneamente del Cuaderno No. 4 que incluye a los artistas de la segunda mitad de los ochenta y los noventa de esta década que finaliza".

Portada de los Cuadernos de la Plástica Nicaragüense No. 4

Obra reseñada: Sin título. Oleo/tela, 100 x 130 cm. 1998.

Texto que acompaña la obra reseñada.

En el año 2003, la FOG, bajo la responsabilidad de la crítica María Dolores Torres, publica el libro " del arte occidental al arte nicaragüense" , el cual recoge una detallada presentación de las obras de la colección Ortíz Gurdián, expuestas en la Casa Norberto Ramírez del Centro de Arte de la Fundación ubicado en la ciudad de León, Nicaragua.

Portada y reseña en el libro.