EL ANDAMIO, PUBLICACIÓN DEL TALLER LATINOAMERICANO DE MURALISMO. 1987 A 1992

 

La experiencia de EL ANDAMIO se concreta en noviembre de 1987. Iniciamos en el Centro de Capacitación Campesina “Vivian Hernández” de la Unión Nacional de Agricultores y Ganaderos (UNAG) en León (actual facultad de Agronomía de la UNAN). La publicación del primer número de EL ANDAMIO, salió como boletín del Movimiento de Arte Público Monumental e Integración Plástica en  Nicaragua. El Consejo Editorial en esta ocasión estaba conformado por estudiantes y profesores de la Escuela Nacional de Arte Público Monumental “David Alfaro Siqueiros” (ENAPUM-DAS) que tenía su sede en Managua: Sergio Michilini (director) y Leonel Cerrato, Aurelio C., Juan José Robles y Daniel Pulido en el comité de redacción. Era una vieja idea que se venía gestando desde antes de la apertura de la ENAPUM-DAS; de hecho los primeros escritos de “EL ANDAMIO” fueron publicados en una cartelera de la ENAPUM-DAS por los estudiantes con el nombre de “EL ANDAMIO CHIQUITO”. Pero la versión impresa logramos concretarla en León gracias a la apertura de la Escuela de Capacitación Campesina “Vivian Hernández” donde contaban, entre sus equipos, con el ansiado quemador de esténciles y el mimeógrafo, como parte del equipamiento en el departamento de reproducción de materiales.

En el primer número impreso aparecía en la portada un dibujo en blanco y negro del artista  italiano Aurelio C., hecho al estilo de Diego Rivera. Se destacan aquí artículos relacionados con el inicio del Proyecto de Integración Plástica del Centro “Monseñor Arnulfo Romero” (CEMOAR), también una denuncia acerca de la destrucción de un mural realizado en la fachada de la entonces sede nacional de AMNLAE (Asociación de Mujeres Nicaragüenses Luisa Amanda Espinoza) en 1983 por un grupo de 10 estudiantes de la Escuela Nacional de Artes Plásticas (ENAP) miembros del Movimiento Cultural “Leonel Rugama” de la Juventud Sandinista. En el mural se utilizaba el concepto de escultopintura, mezclando diversas técnicas y disciplinas tales como la cerámica en relieve y el uso de pintura acrílica sobre un muro de concreto. De manera inexplicable el mural fue destruido parcialmente por órdenes de una funcionaria gubernamental que necesitaba hacer un portón de garaje para poder guardar su carro. A pesar de las sentidas disculpas presentadas por AMNLAE y las subsecuentes promesas de reparar el mural, este nunca fue restaurado.

La inicativa EL ANDAMIO continuó publicándose de manera irregular y artesanal ( a excepción de la número 6 que se publicó en imprenta offset), hasta octubre de 1992 cuando salió el séptimo y último número en Düsseldorf (Alemania) con un inventario de los murales realizados por artistas nicaragüenses en Latinoamérica y Europa como parte del proyecto MURAL GLOBAL.

En el trayecto de esos seis años (1987-1992) no sólo había desaparecido la Escuela de Arte Público Monumental "David Alfaro Siqueiros", sino también una gran cantidad de murales pintados en todo Nicaragua desde 1979, al igual que el Taller Latinoamericano de Muralismo (TALAMURO) que había sido un esfuerzo por integrar a pintores muralistas de todo el continente, y que en su momento contó con la participación de artistas de Nicaragua, Cuba, México, Panamá Argentina, Italia y Estados Unidos.

Arriba: Portadas de los siete números de la publicación.

1985: Primer día de clase en la Escuela Nacional de

Arte Público Monumental "David Alfaro Siqueiros".

La ENAPUM-DAS, proyecto financiado por las cooperación 

italiana (ACRA-MLAL), estaba adscrita al Ministerio de 

Cultura liderado por el poeta Ernesto Cardenal.

El Ministerio cerró en 1988 y con ello también 

desapareció la ENAPUM-DAS.

EL PROYECTO MURAL DE LA KIEFENSTRABE

Este mural pintado en octubre de 1992 en la Kiefenstrabe de Düsseldorf contó con la participación de un equipo numeroso no sólo sobre el muro sino también en lo relacionado con logística, difusión y producción. Con apoyo de la organización juvenil Die Falken de Düsseldorf, el Centro Cultural ZAKK: 

Artistas: Klaus Klinger (Alemania) y Daniel Pulido (Nicaragua). Por Die Falken: Sophie, Christine, Klaus, Angie, Daniel, Tobi, Joe y Walter. Colaboraron también Eric y Serankua.

Reparación y preparación del muro: Bernd y Klaus.

Videodocumentación: Sabine y Sandra.

Fotografía: El Gordo.

Apoyo: Gisela, Emilija, Isabel.

Detalles de la publicación-memoria editada por Die Falken

alrededor del proceso de realización del mural. 

Como parte del proceso creativo en equipo, realizamos un taller de una semana en la isla Föhr. Allí estudiamos, analizamos y discutimos acerca de los temas que nos interesaba plasmar en la pared, todo en el contexto de los "500 años de conquista y resistencia de Latinoamérica", obviamente la discusión llegó a la inclusión de temas como las desigualdades sociales y la discriminación por razones de raza, opción sexual o estatus económico a nivel global. Durante el taller los jóvenes pintaron una gran tela sobre los temas en discusión. Posteriormente Trabajamos en la idea general a plasmar en el muro.

Seguidamente nos trasladamos a la Kiefenstrabe donde nos metimos de lleno a trabajar en un muro de aproximadamente 18 x 12 metros, previamente reparado y preparado por dos especialistas: Bernd y Klaus.

 Izquierda: Bend y Klaus preparan el muro.

Derecha: Klaus y Daniel inician a dibujar sobre la pared.

Proceso de pintura sobre el muro.

El dibujo del machete incluye algunas imágenes representativas 

de la cultura nicaragüense,También decidimos incluir un fragmento de un 

mural que había sido pintado por Klaus Klinger y el pintor nicaragüense Alejandro 

Canales en Düsseldorf en 1987, borrado por una empresa constructora en 1990, 

el mismo año del fallecimiento en Nicaragua de Alejandro Canales.

Mientras nos encontrábamos pintando el mural, se produjo en Rostock, Alemania

un ataque neo nazi a un complejo de viviendas donde habitaban inmigrantes 

vietnamitas. Durante este ataque fueron incendiadas por 

los neo nazis las viviendas de los inmigrantes y, para 

el estupor nuestro, los vecinos 

del lugar salieron a aplaudir a los vándalos. 

Como protesta y solidaridad con las víctimas de este 

ataque racista y xenófobo pintamos 

dos murales rápidos sobre la misma  Kiefenstrabe.

Algunas reseñas de periódicos locales,sobre nuestra actividad.

MURAL EN LA HAFENSTRABE, HAMBURGO. 1991

Como parte del proyecto "Tomando partido por el color" (Farbe Bekennen) se realizó una pintura mural en la Hafenstrabe (Calle del Puerto), ubicada cerca del puerto principal de Hamburgo sobre el río Elba, específicamente en una pared de uno de los edificios ocupados por un colectivo de personas que no tenían dónde vivir. Los apartamentos de la Hafenstrabe venían siendo motivo de controversia, procesos judiciales y represión policial desde hacía varios años. Los habitantes de estas casas ocupadas habían desarrollado sistemas de defensa, convivencia, solidaridad mutua y una interesante organización de vecinos que trataba de cubrir todos los aspectos de su lucha por que les fuera reconocido su derecho a vivienda en estos edificios a los cuales una empresa constructora local trataba de demoler para construir complejos más acordes con los perfiles turísticos del puerto.

Preparativos en Hafenstrabe antes de iniciar la pintura sobre la pared.

Debido a que el mural debía ser pintado sin obtener los permisos de las autoridades de la ciudad, los vecinos acordaron un sistema en el cual había que organizar varios grupos encargados de la alimentación, difusión, diseño y pintura y seguridad del perímetro. Los vecinos ya habituados a este tipo de acciones debido a los constantes ataques inesperados por parte de la policía, no tuvieron problemas en aceitar todo el dispositivo, de tal manera que, una vez presentado y aprobada la propuesta a desarrollar sobre la pared e instalado el andamio, acordamos iniciar la acción.

Trabajando en los bocetos con la argentina Cecilia Herrero.

Inicio de los dibujos sobre la pared.

El primer día sobre el muro fue para dibujar, al día siguiente iniciaríamos a pintar con un grupo de vecinas y vecinos sobre la pared. Sin embargo no esperábamos que la policía anti motines apareciera muy temprano con camiones, con la orden de llevarse el andamio, pues no había permiso para pintar debido a que las casas no eran consideradas propiedad de sus ocupantes. Sin embargo el vecindario ya tenía preparada una acción ante este tipo de eventualidades, de tal manera que varios vecinos se subieron al techo del edificio y arrojaron baldados de excremento sobre los policías. Sin embargo estos cumplieron con la orden de llevarse el andamio. Inmediatamente los vecinos consiguieron uno de repuesto, sólo que éste cubría únicamente la mitad del enorme muro, así que en ese mismo momento decidimos desechar el boceto preparado y aprobado para el mural y lanzarnos a pintar improvisadamente sobre el muro tratando de preservar alguna parte de los dibujos realizados el día anterior. Debíamos terminar de pintar todo en un día pues era posible que la policía tomara represalias aún más violentas, de hecho un helicóptero policial sobrevoló el área mientras pintábamos.

 

El colectivo pintando sobre el muro con un andamio que no cubría toda la pared.

Finalmente terminamos el mural casi a las 11 de la noche alumbrados por unos reflectores que los mismos vecinos habían conseguido. A esa hora celebramos el nacimiento de un nuevo mural, nacido precisamente con el lema " 500 años de Resistencia, Indígena, Negra y Popular". Tuve la oportunidad de regresar unos años después a la Hafenstrabe y me enteré de que los vecinos habían ganado el litigio y eran dueños al fin de esas viviendas por las que lucharon tantos años y que les habían costado cárcel, heridos,sangre, amenazas y descalificaciones públicas.

Parte del equipo de trabajo. 

El mural terminado.

En el año de 1996, Mónika Sigmund y Matily Stroux, vecinas históricas de la Hafenstrabe publicaron un libro memoria de las pintas, murales y grafitis que fueron realizados durante el largo período de lucha por obtener legalmente la propiedad de las viviendas y que se constituyeron en un símbolo de la lucha y resistencia de la comunidad. Sobre el muro que pintamos durante aquella jornada quedaron escritas unas palabras tomadas del libro Popol Vuh (cultura Maya Quiché): "Arrancaron nuestros frutos, cortaron nuestras ramas, quemaron el tronco de nuestro árbol,pero jamás pudieron matar nuestras raíces".

Portada de Zu Bunt, libro publicado en junio de 1996.

ESTE BLOG...

                

 Desde su apertura en octubre de 2011, el principal propósito de este blog ha sido, tratar de ordenar la memoria de mi trabajo, intentar referenciar los lugares, momentos y campos de acción a los que me ha llevado el ejercicio del oficio. Este blog recoge parte de ese recorrido, personal o colectivo, en varias disciplinas de las artes plásticas y de la literatura, aunque he incursionado también en el teatro popular y en la música. Y claro que también se trata de autopromoción, lo cual significa mantenerse activo y sobreviviendo con un oficio tan bello y profundo pero a veces tan subvalorado. 

             

Pintando "El gran pedo", contra la corrupción del estado. 

León, Nicaragua. 2003.

HOJA DE VIDA:

ARTES PLÁSTICAS :

Exposiciones en Colombia, Nicaragua, Estados Unidos, Suecia, Holanda, Alemania, Italia, Costa Rica, Guatemala, Bolivia. 

Murales en Colombia (Bogotá, Chaparral), Nicaragua (Managua, León), Estados Unidos (New Haven,Gettysburg), Suecia (Gottland, Estocolmo, Strägnas), Italia (Savona, Varese, Génova), Holanda (Utrecht, Breda,Nijemegen, Tilburg) , Alemania (Hiddenhausen, Hamburgo, Dusseldorf, Minden, Bremen, Kassel, Kamen, Lippstadt, Herne).

Trabajos artísticos en técnica de mosaico con cerámica y piedra en el Parque Central de León (2005), en el Museo de Leyendas y Tradiciones de León (2004-2006) y en la Plaza Central de la Comunidad Indígena de Sutiaba (2011-2012).

Experiencia de 35 años en trabajo de artes plásticas con niños, niñas y jóvenes.

Mención de Honor en la Primera Bienal de Pintura Nicaragüense. Fundación Ortíz-Gurdián 1997.

Primera Bienal de Pintura del Istmo Centroamericano. Programa Permanente de Cultura-Fundación Paiz, Guatemala 1998.

 Obra gráfica en Atelier Alt Schlachthof (Sigmaringen,Alemania),Ohio State University, Universidad de California en Irvine, Michigan State University, Universidad de Texas, Universidad Tufts en Boston y Swarthmore College en Pennsylvania (EEUU).

Ilustración, diseño y publicación del libro “CIRCO AGUA CLARA”, Editorial QUINTO SOL. Autores: grupo de teatro HAYTA y Ernesto Soto. Febrero 2010.

Ilustración, diseño y publicación del libro “LA ESCUELA AZUL”. Editorial QUINTO SOL. Guión: Enesto Soto. Febrero del 2013.

Artista residente en Taller de arte “Alter Schlachthof”. Sigmaringen, Alemania. 2019 y 2021.

 Fundador y Coordinador del CENTRO CULTURAL RURAL MADRE TIERRA, Comunidad Indígena de Sutiaba, León. 1999-2021.

 Participación en exposición de gráfica “VIII Internacional Amigos de la Huella, Colombia 2023”

Participación en Exposición de grabadores colombianos y bolivianos. Museo Casa Santibañez, Cochabamba. Julio del 2024. Taller La Huella.

 Participación en IMPRONTA, exposición de grabadores colombianos y bolivianos. Casa del Libro Total, Bucaramanga. Enero 2025. Taller La Huella.

TEATRO:

Miembro fundador del MOVIMIENTO DE TEATRO POPULAR SIN FRONTERAS (MOVITEP-SF) Nicaragua en 1999.

Proyecto CARRECLETANAHUATL, teatro para el fin de milenio. Con auspicio de Grupo            MONSTERVERBOND (Holanda). 1999 y 2000.

Proyecto TEATRO EN FUNCIÓN DEL DESARROLLO SOCIAL. Con auspicio de DANIDA (Dinamarca) 2003 y 2004.

Proyecto TEATRO POR LOS DERECHOS SEXUALES Y REPRODUCTIVOS. Con auspicio del Fondo para la Equidad de Género (Suecia, Dinamarca) 2005 y 2006.

Proyecto teatro y prevención de VIH y SIDA. Con auspicio de TROCAIRE (Irlanda). 2007 y 2008.

 Proyecto CREANDO PARTICIPACIÓN CIUDADANA A TRAVÉS DEL ARTE. Con auspicio del Fondo Común Para la Gobernabilidad (Suecia, Holanda, Dinamarca, Holanda). 2010 al 2012.

Proyecto ESCUELA NACIONAL DE TEATRO POPULAR. Con auspicio de TDH Alemania. 2008 al 2021.

Proyecto CIRCO AGUA CLARA. Con auspicio de Fundación ONE DROP- Cirque du Soleil (Canadá). 2011.

Proyecto SHAKESPEARE ITINERANTE. Con auspicio de IDEA y Escuela de Teatro de Utrecht  (Holanda).2014.

Proyecto PREVENSIDA. Con auspicio de USAID. 2017.

Docente en la Escuela Nacional de Teatro Popular de MOVITEP-SF del 2008 al 2018.

Proyecto ARTE COMO ACCIÓN EN DEFENSA DE LOS DERECHOS DE LAS MUJERES EN NICARAGUA. Con auspicio de Fondo de las Naciones Unidas para la Democracia (UNDEF). 2013 al 2015.

Edición de videos para el Movimiento de Teatro Popular sin Fronteras (MOVITEP-SF): Shakespeare Itinerante (2006), Seis grupos, seis obras (2007), Festivales Masaya, Rivas, Chinandega; Managua (2008), Teatro por los Derechos Sexuales y Reproductivos (2009), “¿Y los de teatro cuándo vuelven?” (2010).

LITERATURA:

Colaborador y editor de varios suplementos y revistas culturales en Nicaragua.

Colaborador de las revistas PAPEL MURAL de Alemania, IKA de Alemania, EL ANDAMIO de Italia, KULTURBURO DRITTE WELT de Alemania.

Participación en la Semana de la Literatura Joven Nicaragüense, invitado por la LITERATUR WERKSTATT de Berlín en 1997.

Publicación de cuentos en el libro EN MANOS DEL TIEMPO (muestra literaria de la Asociación de Promotores de la Cultura de Nicaragua, 1998).

Publicación de CRO-NICAS PARA LA EDAD DEL HAMBRE, Primer lugar en cuento en los Primeros Juegos Florales Centroamericanos. Editorial UNAN-León. 2000.

Publicación bilingüe en alemán y español del folletín de cuentos “CUENTOS PARA LEER EN FAMILIA” o “KURZGESCHICHTEN IM FAMILIENKREIS ZU LESSEN”, Lippstadt, Alemania, Julio 2002.

Publicación del libro CUENTOS PARA LEER EN FAMILIA, Ediciones “GUOLESTRIT” y Editorial Majagüe. León, noviembre del 2004.

Publicación de ASUNTOS DEL BARRIO, cuentos. Ediciones GUOLESTRIT, Lippstadt, Alemania. Octubre 2007.

Recopilación, edición, diseño y publicación del libro “Cuentos Infantiles de Goyena”, realizado con niños y niñas de esa comunidad. 2008.

Miembro del grupo editor de la revista literaria DES HONORIS CAUSA, León, 2005-2018.

Publicación Del libro “Las puertas del cielo”, Ediciones GUOLESTRÍT. Cuentos. Diciembre 2009.

Publicación del libro “Serendipia de un pateperro”, Biblioteca Alemana-nicaragüense. Primer premio en el concurso nacional de literatura “Solentiname”. Managua, Nicaragua 2021.

Ensayo: "Las Violencias En Casa. Conflictos y Sobrevivencia en los Cuentos de Daniel Pulido" por Omar Elvir. Consejo Latinoamericano de Ciencias Sociales (CLACSO) Diplomado Superior en Estudios sobre Centroamérica a través de su literatura.2025.

BIBLIOGRAFIA:

Cofundador y editor de la revista de arte público monumental EL ANDAMIO NICARAGUA, entre 1986 y1992.

Participante invitado (junto a Franz Galich, Leonel Delgado, Juan Sovalbarro, Marisela Quintana, Patricia Belli) en NEUE LITERATUR AUS NICARAGUA (Nueva Literatura de Nicaragua) Literatur Werksatt, Berlín,                             1998.

The Murals of Revolutionary Nicaragua, 1972-1992. Kunzle David. University of California Press, Berkeley, Los Angeles, London.

FARBE BEKENNEN,Wandmalerai Lateinamerika-Europa. Cultur Cooperation e. V. Hamburg, Farbfieber e.V Dusseldorf. Landesarbeitgemeinschaft von Dritte-Welt-Zentren un Koordinationsstellen in Nordrheinwestfalen e.V. (LAG3W, Munster. 1992.

MURALES. Il Canto dei Muri. De Simone Alberto, Patella Emanuela, Regione Liguria. Provincia de Génova,1996

ZU BUNT, wandbilder in der Hafenstrasse, Hamburgo,Alemania. 1996..

 Mención de Honor en la Primera Bienal de Pintura Nicaragüense, Fundación ORTIZ-GURDIAN, BANPRO, Nicaragua 1997.

Primera Bienal de Pintura del Istmo Centroamericano. Programa Permanente de Cultura-Fundación Paiz, Guatemala 1998.

 CUANDO LAS PAREDES HABLAN, Trabajo monográfico de Nicole María Licata, Departamento de Español de la Universidad de YALE, 1998.

Cuadernos de la Plástica Nicaragüense, CODICE, Galería de Arte Contemporáneo. Managua, Nicaragua. 1999.

WANDBILD Dokumentation (Catálogo documental de mural pintado en escuela de secundaria de Kamen, Alemania, 2001).

WEM GEHORT DIE WELT? Mural Global. Weltwites Wandmalproject zur Agenda 21. Farbfieber e.V. Germany, 2002.

Del arte occidental al arte nicaragüense. Torres, María Dolores G. Centro de arte Fundación Ortiz –Gurdián. Casa “Norberto Ramírez” 2003.

SERGIO MICHILINI,Colori de Luce. Comune de Oggiona con S. Stefano,2004

ESCOBAR BARBA EDGAR, Antología del Minicuento nicaragüense. Editorial “Horizonte de Palabras”, 2005.

Teatro Popular por los Derechos Sexuales y Reproductivos en Nicaragua. MOVIMIENTO DE TEATRO POPULAR SN FRONTERAS-FORUM SYD SUECIA. Año 2007.

“¿Y los de teatro cuándo vuelven?”. MOVIMIENTO DE TEATRO POPULAR SIN FRONTERAS. Fondo Común para la Gobernabilidad Democrática. Año 2011.

Cuadernos Universitarios. Antología del Grupo FRAGUA. Editorial Universitaria UNAN León, junio 2011.

Los murales de la Nicaragua revolucionaria 1979-1992 (reedición en español). Kunzle David. Instituto de Historia de Nicaragua y Centroamérica de la Universidad centroamericana, IHNCA-UCA, 2017.

TIERRA BREVE, Antología centroamericana de microficción. Federico Hernández Aguilar. Centroamericana Editorial, San Salvador 2017.

Eckhard Froeschlin und Grafik aus Nicaragua (Eine Austellung des  Grafikmuseums Stiftung Schreiner). 28. April bis 7. Juli 2019.

“SERENDIPIA DE UN PATEPERRO, Antología de cuento y poesía. Biblioteca Alemana—nicaragüense. Managua, Nicaragua. 2021.